НОВОЕ ОБЩЕСТВО ХУДОЖНИКОВ
ЭКСКУРСИИ, МАСТЕР-КЛАССЫ
И ЛЕКЦИИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ
И ЛЕКЦИИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ
Выставка «Новое общество художников» в Музее русского импрессионизма сопровождается широкой образовательной программой.
На экскурсиях узнаем об истории создания Нового общества художников, его участниках и их работах. На мастер-классах, вдохновившись работами творческого объединения и присущей им свободой в выборе художественного языка, создадим собственные картины в разной технике в музейной мастерской и в зале с постоянной экспозицией. На лекциях поймем, в чём полотна на выставке созвучны настроениям и темам Серебряного века.
На экскурсиях узнаем об истории создания Нового общества художников, его участниках и их работах. На мастер-классах, вдохновившись работами творческого объединения и присущей им свободой в выборе художественного языка, создадим собственные картины в разной технике в музейной мастерской и в зале с постоянной экспозицией. На лекциях поймем, в чём полотна на выставке созвучны настроениям и темам Серебряного века.
ПОСЕТИТЬ ЛЕКЦИЮ
После распада объединения и революции судьба участников Нового общества художников сложилась по-разному, но те, кто остался, продолжили определять стили, сюжеты и формы уже советского искусства.
На лекции:
Лектор: Елена Бучкина, кандидат филологических наук, исследователь советской культурной политики и культуры повседневности.
На лекции:
- Узнаем, как изменились жизнь и творчество супругов-художников Кардовских после распада НОХ;
- Поговорим о том, какую роль в советской культуре сыграли участники объединения, такие как Леонид Шервуд и Алексей Щусев;
- Увидим отзвуки идей Нового общества художников в структуре советских улиц, планировке площадей, монументальной пропаганде и книжной графике.
Лектор: Елена Бучкина, кандидат филологических наук, исследователь советской культурной политики и культуры повседневности.
У многих понятие «Серебряный век» ассоциируется в первую очередь с литературой, хотя оно значительно шире и, помимо поэзии, охватывает живопись, театр, а также архитектуру.
На лекции:
Лектор: Илья Печёнкин, кандидат искусствоведения, доцент, заведующий кафедрой истории русского искусства Факультета истории искусств РГГУ
На лекции:
- Увидим параллели в работах художников Серебряного века и строениях Алексея Щусева, Ивана Жолтовского и Владимира Щуко;
- Поговорим о том, как разные виды искусства, от живописи и архитектуры до поэзии и сценографии влияли друг на друга;
- Обсудим важный тренд начала ХХ столетия — сближение архитектуры с театром.
Лектор: Илья Печёнкин, кандидат искусствоведения, доцент, заведующий кафедрой истории русского искусства Факультета истории искусств РГГУ
К началу ХХ века читатели привыкли к «толстым», серьезным журналам, в которых печатались романы и повести и обсуждались вопросы естественных наук, политики, экономики.
В то же время появились новые издания: обильно иллюстрированные и украшенные виньетками, они были посвящены вопросам литературы и искусства.
На лекции обсудим:
Лектор: Ирина Лукьянова, писатель, журналист, колумнист, преподаватель
В то же время появились новые издания: обильно иллюстрированные и украшенные виньетками, они были посвящены вопросам литературы и искусства.
На лекции обсудим:
- Как появился «Мир искусства» и почему, несмотря на звездный состав редакции, просуществовал так недолго;
- Почему Николай Гумилев назвал историю журнала «Весы» историей всего русского символизма;
- Как «Золотое руно» совмещало несовместимое — банкет с живыми ландышами в январе, золотой обрез и страшные исторические прозрения Блока;
- И что стало с новыми независимыми журналами («Дом искусств», «Русский современник», «Современный Запад») в первые годы советской власти.
Лектор: Ирина Лукьянова, писатель, журналист, колумнист, преподаватель
На первой лекции Марьяны Скуратовской посмотрим на моду Серебряного века через призму людей искусства — Анны Ахматовой, Сергея Дягилева, Леона Бакста, Михаила Кузмина и других. А также разберемся, как их творческие натуры находили отражение в создаваемых ими образах.
На встрече обсудим:
Кого можно считать первыми щёголями Серебряного века;
Лектор: Марьяна Скуратовская, историк и исследователь, специалист по истории костюма, автор книг «100 великих красавиц», «100 великих творцов моды», «Как одевались твои прабабушка, бабушка и мама» и других.
На встрече обсудим:
Кого можно считать первыми щёголями Серебряного века;
- Следовала ли за модой Анна Ахматова;
- Как Леон Бакст сводил с ума модниц яркими красками и восточными мотивами;
- Кто создавал умопомрачительные наряды Ольги Глебовой-Судейкиной.
Лектор: Марьяна Скуратовская, историк и исследователь, специалист по истории костюма, автор книг «100 великих красавиц», «100 великих творцов моды», «Как одевались твои прабабушка, бабушка и мама» и других.
И веют древними поверьями ее упругие шелка…
На второй лекции Марьяны Скуратовской поговорим о том, как причудливо мода Серебряного века отражалась в поэзии той эпохи.
На встрече обсудим:
Лектор: Марьяна Скуратовская, историк и исследователь, специалист по истории костюма, автор книг «100 великих красавиц», «100 великих творцов моды», «Как одевались твои прабабушка, бабушка и мама» и других.
На второй лекции Марьяны Скуратовской поговорим о том, как причудливо мода Серебряного века отражалась в поэзии той эпохи.
На встрече обсудим:
- Как обычные предметы гардероба от платьев до шляп силой таланта преображались в нечто завораживающее и волшебное;
- Как именно мода и красота находили отражение в стихах Марины Цветаевой, Игоря Северянина, Александра Блока и других поэтов;
- О чем могут рассказать нам детали описания наряда блоковской Незнакомки;
- И о каком платье — через свою лирическую героиню — мечтала Марина Цветаева.
Лектор: Марьяна Скуратовская, историк и исследователь, специалист по истории костюма, автор книг «100 великих красавиц», «100 великих творцов моды», «Как одевались твои прабабушка, бабушка и мама» и других.
Как менялся облик Москвы в начале XX века, соединяя древние традиции с новыми запросами времени, поговорим на встрече с культурологом Ириной Буреевой.
Благополучная буржуазная эпоха требовала новых общественных пространств: городу с миллионным населением нужны были вокзалы, банки, гостиницы, учебные заведения, доходные дома, пассажи, театры.
На лекции обсудим:
Лектор: Ирина Буреева, московед, гид-культуролог
Благополучная буржуазная эпоха требовала новых общественных пространств: городу с миллионным населением нужны были вокзалы, банки, гостиницы, учебные заведения, доходные дома, пассажи, театры.
На лекции обсудим:
- Как архитекторы, художники, скульпторы, керамисты преобразили город в модном в то время стиле модерн;
- Какие технические и эстетические достижения модерна нашли отражения в архитектуре особняков и храмов Федора Шехтеля, Льва Кекушева и Алексея Щусева;
- Как на образ Москвы повлияло творчество Виктора и Аполлинария Васнецовых, Сергея Малютина, Константина Юона, Андрея Рябушкина;
- И какие полотна украшали интерьеры богатых домов того времени.
Лектор: Ирина Буреева, московед, гид-культуролог
На встрече с куратором поговорим об участниках Нового общества художников и о том, как велась подготовка выставки и отбирались работы для экспозиции.
Из лекции узнаем:
Лектор: куратор выставки «Новое общество художников», искусствовед Ольга Юркина
Из лекции узнаем:
- Почему на выставках Нового общества художников было такое разнообразие авторов и стилевых направлений и мешало ли это развитию объединения;
- Какую роль в жизни Общества сыграла творческая пара Дмитрия Кардовского и Ольги Делла-Вос-Кардовской;
- Как критики оценивали выставки НОХ;
- И почему на одной из выставок Общества рядом с произведениями профессионалов впервые появились работы детей.
Лектор: куратор выставки «Новое общество художников», искусствовед Ольга Юркина
Детское творчество на рубеже двух прошлых веков становится источником вдохновения для художников и поэтов.
Рисунки детей собирали Александр Бенуа, Александр Шевченко, Николай Виноградов, Сергей Чехонин, и даже в каталогах группы «Синий Всадник» можно найти работы совсем юных творцов.
На лекции:
Лектор: Константин Цаликов, культуролог, куратор, специалист просветительского отдела Музея русского импрессионизма
Рисунки детей собирали Александр Бенуа, Александр Шевченко, Николай Виноградов, Сергей Чехонин, и даже в каталогах группы «Синий Всадник» можно найти работы совсем юных творцов.
На лекции:
- Узнаем, что рисовали дети в начале прошлого века и почему ребенок воспринимался как идеальный художник;
- Поговорим про возникший в начале XX века интерес к детской теме;
- Найдем инфантильные черты в работах Елены Гуро, Михаила Ларионова и Мстислава Добужинского.
Лектор: Константин Цаликов, культуролог, куратор, специалист просветительского отдела Музея русского импрессионизма
Бесплатная лекция для Друзей музея
Участие в Клубе друзей музея даёт право посетить бесплатно одну любую лекцию на свой выбор и много других преимуществ: неограниченное посещение постоянной экспозиции и временных выставок в течение года, приглашения на закрытые мероприятия в течение года и скидками до 10%.
Присоединяйтесь!
ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ В ТВОРЧЕСКИХ ЗАНЯТИЯХ
Мастер-класс
«В мастерской импрессиониста.
Пишем акрилом»
«В мастерской импрессиониста.
Пишем акрилом»
Музей русского импрессионизма приглашает на мастер-класс по живописи акрилом. В пространстве арт-мастерской вы вместе с художницей будете создавать свою версию одной из картин известных мастеров.
Занятие рассчитано на участников с небольшим уровнем подготовки. Домой вы уйдёте с готовой картиной, которую сможете оформить по своему вкусу, украсить ей интерьер или сделать кому-нибудь подарок
Материалы для работы включены в стоимость билета. На занятии вам предоставят: палитры, кисти, холсты, акрил, фартук, мастихин, карандаши для эскизов, ластики.
Ведущая: Александра Рябова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 — 2,5 часа
Материалы для работы включены в стоимость билета
Занятие рассчитано на участников с небольшим уровнем подготовки. Домой вы уйдёте с готовой картиной, которую сможете оформить по своему вкусу, украсить ей интерьер или сделать кому-нибудь подарок
Материалы для работы включены в стоимость билета. На занятии вам предоставят: палитры, кисти, холсты, акрил, фартук, мастихин, карандаши для эскизов, ластики.
Ведущая: Александра Рябова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 — 2,5 часа
Материалы для работы включены в стоимость билета
| Купить билет |
Мастер-класс по графике
«Скетчинг. Наброски в экспозиции»
«Скетчинг. Наброски в экспозиции»
На мастер-классе по графике «Скетчинг. Наброски в экспозиции» участники сделают зарисовки картин в постоянной экспозиции и скетчи милых сердцу вещей.
Для кого:
Ведущая: Елена Обабкова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 часа
Материалы для работы (акварельные краски и карандаши, кисти, линеры, ластики) включены в стоимость билета
Для кого:
- кто хотел попробовать себя в рисовании, но не знал, как начать;
- кто мечтает научиться фиксировать впечатления с помощью рисунков;
- кто хочет привозить из путешествий не только магнитики и фото, но и дышащий впечатлениями скетчбук с зарисовками;
- кто мечтал сделать зарисовки с натуры прямо в стенах музея;
- кто ищет безопасную и поддерживающую творческую атмосферу, чтобы начать творить.
Ведущая: Елена Обабкова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 часа
Материалы для работы (акварельные краски и карандаши, кисти, линеры, ластики) включены в стоимость билета
| Купить билет |
Мастер-класс
«Акварель начинающих»
«Акварель начинающих»
Акварель — материал, позволяющий создавать и нежные полупрозрачные работы, и яркие динамичные картины. Приходите, если хотите насладиться творчеством и влюбиться в акварель раз и навсегда.
На мастер-классе познакомимся с техникой работы с акварелью, откроем для себя искусство смешивания цветов, помедитируем над акварельными разводами и вместе с профессиональным художником применим новые знания на практике.
Темы:
13 ноября — Осенний натюрморт
27 ноября — Лавандовое поле
11 декабря — Северное сияние
Ведущая: Елена Обабкова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 часа
Материалы для работы (акварельные краски и карандаши, кисти, линеры, ластики, профессиональная акварельная бумага) включены в стоимость билета
Доступны абонемент на три занятия со скидкой и билеты на разовые занятие
На мастер-классе познакомимся с техникой работы с акварелью, откроем для себя искусство смешивания цветов, помедитируем над акварельными разводами и вместе с профессиональным художником применим новые знания на практике.
Темы:
13 ноября — Осенний натюрморт
27 ноября — Лавандовое поле
11 декабря — Северное сияние
Ведущая: Елена Обабкова, художник и педагог
Длительность занятия: 2 часа
Материалы для работы (акварельные краски и карандаши, кисти, линеры, ластики, профессиональная акварельная бумага) включены в стоимость билета
Доступны абонемент на три занятия со скидкой и билеты на разовые занятие
Мастер-класс по визуальной поэзии
«Что такое поэзия? А вот что: союз двух слов, о которых никто не подозревал, что они могут соединиться и что, соединившись, они будут выражать новую тайну всякий раз, когда их произнесут». — Федерико Гарсиа Лорка
Буквы складываются в слова, а слова создают символы так же, как точки, линии и пятна создают композицию, сюжет и фабулу. Визуальная поэзия объединяет литературу и визуальное искусство, позволяя тексту не только передавать смысл, но и становиться частью художественного высказывания.
На мастер-классе по визуальной поэзии:
Ведущий: Константин Цаликов, культуролог, куратор, специалист просветительского отдела
Буквы складываются в слова, а слова создают символы так же, как точки, линии и пятна создают композицию, сюжет и фабулу. Визуальная поэзия объединяет литературу и визуальное искусство, позволяя тексту не только передавать смысл, но и становиться частью художественного высказывания.
На мастер-классе по визуальной поэзии:
- Разберемся в основных понятиях визуальной поэзии на примере работ известных поэтов и художников;
- Обсудим поэтические произведения и найдем визуализацию в них;
- Используем различные материалы и техники от коллажа до штампирования для создания визуальных поэтических произведений.
Ведущий: Константин Цаликов, культуролог, куратор, специалист просветительского отдела
| Купить билет |
ПОЗНАКОМИТЬСЯ С ВЫСТАВКОЙ
НА ЭКСКУРСИИ
НА ЭКСКУРСИИ
Вспыхнут травы пламенем багровым,
Золотисто-темным и седым,
И потянет облаком лиловым
Горький, терпкий и пахучий дым.
Максимилиан Волошин, 1909
Золотисто-темным и седым,
И потянет облаком лиловым
Горький, терпкий и пахучий дым.
Максимилиан Волошин, 1909
Экскурсовод проведет вас по разделам выставки, расположенным на двух этажах музея, и расскажет об истории создания Нового общества художников, его участниках и их работах.
Вы окажетесь среди пейзажей древней Киммерии Константина Богаевского, узнаете о героях портретов Бориса Кустодиева и Александра Головина, «угадаете» исторические сюжеты и книжные иллюстрации Дмитрия Кардовского, оцените интерпретацию русского стиля в проектах Алексея Щусева и Ивана Фомина. И все это в окружении строк поэтов Серебряного века.
Вы окажетесь среди пейзажей древней Киммерии Константина Богаевского, узнаете о героях портретов Бориса Кустодиева и Александра Головина, «угадаете» исторические сюжеты и книжные иллюстрации Дмитрия Кардовского, оцените интерпретацию русского стиля в проектах Алексея Щусева и Ивана Фомина. И все это в окружении строк поэтов Серебряного века.
Выставка «Новое общество художников»
Среди множества союзов и товариществ Новое общество художников выделялось демократическими принципами: в залах пересекались разные стили и течения, а работы Александра Бенуа соседствовали с произведениями Василия Кандинского. Вы увидите живопись и графику творческой пары и основателей общества Дмитрия Кардовского и Ольги Делла-Вос-Кардовской, а также Бориса Кустодиева, Алексея Щусева, Михаила Врубеля и других участников объединения.
Утрированную утонченность эпохи подчеркнут созвучные полотнам произведения Анны Ахматовой и Николая Гумилёва, Александра Блока и Михаила Кузмина.
Утрированную утонченность эпохи подчеркнут созвучные полотнам произведения Анны Ахматовой и Николая Гумилёва, Александра Блока и Михаила Кузмина.
Мы в социальных сетях