РУССКИЕ ДИКИЕ
ИНКЛЮЗИВНАЯ ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ
ИНКЛЮЗИВНАЯ ПРОГРАММА К ВЫСТАВКЕ
К выставке «Русские дикие» подготовили инклюзивную программу. Узнать больше помогут экскурсии и мастер-классы. Дополнят впечатления мультисенсорные станции с ароматами.
ПОЗНАКОМИТЬСЯ С ВЫСТАВКОЙ
НА ЭКСКУРСИИ
НА ЭКСКУРСИИ
«сверкающий хаос самогорящих красок»
Во время экскурсии вы перенесетесь во времени к началу прошлого века и почувствуете себя на месте посетителей первых авангардистских выставок, рискнувших познакомиться с современным искусством. Вы увидите, как неудержимая энергия цвета позволила молодым авангардистам преодолеть импрессионизм; убедитесь, что символизм в России тоже мог быть «диким»; узнаете, как русский лубок, детский рисунок и ярмарочная фотография помогли вывести живопись из тупика, в котором оказалось академическое искусство сто лет назад.
Тифлоэкскурсии проводятся бесплатно.
Для заказа, пожалуйста, напишите на почту inclusion@rusimp.org.
Для заказа, пожалуйста, напишите на почту inclusion@rusimp.org.
ПОСЕТИТЬ ЛЕКЦИИ C ПЕРЕВОДОМ НА РЖЯ
Для приобретения льготного билета на лекцию напишите на почту inclusion@rusimp.org.
«Дикие» художники: как во Франции начинался авангард
09 июля, 19:00
На парижском Осеннем салоне 1905 года в зале VII были выставлены картины Анри Матисса и Альбера Марке, Андре Дерена и Мориса де Вламинка, Шарля Камуэна и Анри Мангена. Полотна отличались смелыми цветами и «дикими» контрастами, намеренной грубостью форм и широким мазком. За эту энергию и экспрессию авторов стали называть дикими — по-французски «fauves», откуда и произошло слово «фовисты».
На лекции вы узнаете:
Лектор — Елена Якимович, искусствовед, историк фотографии, кандидат искусствоведения. Член Ассоциации искусствоведов, преподаватель Факультета гуманитарных наук ВШЭ, Института дополнительного образования РГГУ. Автор статей о живописи и фотографии в XIX веках в Западной Европе и США.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
09 июля, 19:00
На парижском Осеннем салоне 1905 года в зале VII были выставлены картины Анри Матисса и Альбера Марке, Андре Дерена и Мориса де Вламинка, Шарля Камуэна и Анри Мангена. Полотна отличались смелыми цветами и «дикими» контрастами, намеренной грубостью форм и широким мазком. За эту энергию и экспрессию авторов стали называть дикими — по-французски «fauves», откуда и произошло слово «фовисты».
На лекции вы узнаете:
- какие картины представили на Осеннем салоне Матисс, Дерен, Вламинк и другие участники движения и как их приняли французские критики;
- что такое фовизм, как он сформировался и почему был достаточно радикальным даже для французской публики, привыкшей к художественным экспериментам;
- какое влияние течение оказало на других художников и как фовизм стал востребован вне Франции.
Лектор — Елена Якимович, искусствовед, историк фотографии, кандидат искусствоведения. Член Ассоциации искусствоведов, преподаватель Факультета гуманитарных наук ВШЭ, Института дополнительного образования РГГУ. Автор статей о живописи и фотографии в XIX веках в Западной Европе и США.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
«Дикие» художницы русского авангарда
23 июля, 19:00
Наталья Гончарова, Ольга Розанова, Зоя Матвеева-Мостова — вот лишь несколько «диких» художниц, которые стали ключевыми фигурами русского авангарда.
На лекции:
Лектор — Марина Иванова, историк искусства, преподаватель, автор книги «Искусство в лицах» и канала «Азбука искусства».
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
23 июля, 19:00
Наталья Гончарова, Ольга Розанова, Зоя Матвеева-Мостова — вот лишь несколько «диких» художниц, которые стали ключевыми фигурами русского авангарда.
На лекции:
- поговорим о художницах, чье творчество оказало влияние на развитие искусства в XX веке и не потеряло своей актуальности сегодня;
- посмотрим на работы Варвары Степановой, Сони Делоне, Любови Поповой и других талантливых женщин эпохи авангарда;
- разберем представленные на выставке произведения художниц-авангардисток и попробуем выяснить, где они сами черпали вдохновение.
Лектор — Марина Иванова, историк искусства, преподаватель, автор книги «Искусство в лицах» и канала «Азбука искусства».
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
Русские каникулы Анри Матисса
14 августа, 19:00
Анри Матисс — лидер фовистов и одна из ключевых фигур мирового искусства ХХ столетия. В октябре 1911 года он приехал в Россию, чтобы лично руководить развеской своих картин в особняке покровителя искусств, коллекционера Сергея Щукина. В Москве Матисс посетил Кремль, Третьяковскую галерею, оперу, познакомился с поэтами Валерием Брюсовым и Андреем Белым. Последний так описывал визит француза: «Пьет шампанское, ест осетрины и хвалит иконы; не хочет-де в Париж».
На лекции:
Лектор — Анжела Ахматова, москвовед, гид, лектор, экскурсовод театра Моссовета
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
14 августа, 19:00
Анри Матисс — лидер фовистов и одна из ключевых фигур мирового искусства ХХ столетия. В октябре 1911 года он приехал в Россию, чтобы лично руководить развеской своих картин в особняке покровителя искусств, коллекционера Сергея Щукина. В Москве Матисс посетил Кремль, Третьяковскую галерею, оперу, познакомился с поэтами Валерием Брюсовым и Андреем Белым. Последний так описывал визит француза: «Пьет шампанское, ест осетрины и хвалит иконы; не хочет-де в Париж».
На лекции:
- поговорим, как прошел единственный визит Анри Матисса в Россию;
- выясним, легко ли было Сергею Щукину принимать у себя такого важного гостя;
- узнаем, чем Илья Остроухов завлек Матисса в Третьяковку и с кем из русских художников успел познакомиться французский мэтр;
- вспомним, о чем говорил Матисс в интервью журналистам и какими были его главные впечатления от путешествия в Россию;
Лектор — Анжела Ахматова, москвовед, гид, лектор, экскурсовод театра Моссовета
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
«Идея цвета»: французские фовисты, немецкие экспрессионисты и их последователи
04 сентября, 19:00
Художники ХХ века определили новое отношение к понятию цвета в живописи. Одними из первых в начале столетия свои идеи формулируют французские фовисты — Анри Матисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк и другие. Их цветовые эксперименты вскоре нашли отклик в творчестве немецких экспрессионистов, русских мастеров, живших в Германии, а также в работах художников-абстракционистов, творивших в США в 1940-х — 1950-х годах.
На лекции:
Лектор — Наталья Кортунова, старший научный сотрудник Отдела нового западного искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина. Хранитель коллекции скульптуры ХIХ-ХХ веков. Куратор и со-куратор выставок в ГМИИ. Автор книг «Шедевры модерна», «Искусство Средневековья», «Как читать и понимать живопись», «Знаки, символы и аллегории в живописи» и др.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
04 сентября, 19:00
Художники ХХ века определили новое отношение к понятию цвета в живописи. Одними из первых в начале столетия свои идеи формулируют французские фовисты — Анри Матисс, Андре Дерен, Морис де Вламинк и другие. Их цветовые эксперименты вскоре нашли отклик в творчестве немецких экспрессионистов, русских мастеров, живших в Германии, а также в работах художников-абстракционистов, творивших в США в 1940-х — 1950-х годах.
На лекции:
- поговорим о том, чем вдохновлялись главные герои фовизма и какое влияние на их отношение к цвету оказала учеба в мастерской символиста и мистика Гюстава Моро, отдававшего предпочтение сдержанной палитре;
- узнаем, что общего между фовизмом, экспрессионизмом и творчеством Василия Кандинского;
- обсудим, как в середине ХХ столетия мощное цветовое начало выразилось в работах художников американского абстрактного экспрессионизма — Аршила Горки, Виллема де Кунинга, Франца Кляйна.
Лектор — Наталья Кортунова, старший научный сотрудник Отдела нового западного искусства ГМИИ им. А. С. Пушкина. Хранитель коллекции скульптуры ХIХ-ХХ веков. Куратор и со-куратор выставок в ГМИИ. Автор книг «Шедевры модерна», «Искусство Средневековья», «Как читать и понимать живопись», «Знаки, символы и аллегории в живописи» и др.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
Лекция Антона Успенского
«Роберт Фальк: умеренно дикий художник«
20 сентября, 16:00
Роберт Фальк — частый герой выставок в Музее русского импрессионизма. И это не случайно. Творческий путь художника многогранен: он прокладывал маршрут между классическим искусством, модернизмом и авангардом. Фалька часто называли «типичным сезаннистом», хотя в его работах также можно проследить влияние Ван-Гога, Гогена, при этом — с явным русским колоритом.
На лекции:
Лектор — Антон Успенский, искусствовед, историк искусства, художник, литератор, ведущий научный сотрудник Государственного Русского музея. Автор книг «Как стать искусствоведом», «Роберт Фальк», «Между авангардом и соцреализмом» и других.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
«Роберт Фальк: умеренно дикий художник«
20 сентября, 16:00
Роберт Фальк — частый герой выставок в Музее русского импрессионизма. И это не случайно. Творческий путь художника многогранен: он прокладывал маршрут между классическим искусством, модернизмом и авангардом. Фалька часто называли «типичным сезаннистом», хотя в его работах также можно проследить влияние Ван-Гога, Гогена, при этом — с явным русским колоритом.
На лекции:
- поговорим о творческом пути художника и стилях, которые на него влияли — фовизме, кубизме, примитивизме и других;
- рассмотрим, как и почему в поздних работах Роберт Фальк неожиданно переосмыслил юношеский опыт, наполнив холсты 1940−1950-х годов обновленным колоритом;
- поймем, почему в контексте современного ему советского искусства эти эксперименты оказались уникальными.
Лектор — Антон Успенский, искусствовед, историк искусства, художник, литератор, ведущий научный сотрудник Государственного Русского музея. Автор книг «Как стать искусствоведом», «Роберт Фальк», «Между авангардом и соцреализмом» и других.
Лекция сопровождается переводом на РЖЯ
ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К ЗАНЯТИЯМ ДЛЯ ДЕТЕЙ
Красочный звук. Вслед за цветом
Занятие для незрячих и слабовидящих детей, а также для детей с особенностями ментального и эмоционального развития от 6 лет
Занятие для незрячих и слабовидящих детей, а также для детей с особенностями ментального и эмоционального развития от 6 лет
Звуки рождают эмоции, а живописцы передают эти эмоции красками на холсте. Так делал, например, французский художник Анри Матисс. Он стремился, чтобы цвет на его полотнах пел.
На интерактивном занятии участники:
- познакомятся с работами Анри Матисса,а также других французских и русских художников;
- услышат, какими музыкальными инструментами могут звучать краски;
- попробуют определить музыкальное настроение картин;
- узнают, как художники связывали звуки с определенными цветами.
Продолжительность занятия: 45 минут
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
На интерактивном занятии участники:
- познакомятся с работами Анри Матисса,а также других французских и русских художников;
- услышат, какими музыкальными инструментами могут звучать краски;
- попробуют определить музыкальное настроение картин;
- узнают, как художники связывали звуки с определенными цветами.
Продолжительность занятия: 45 минут
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
Утверждение. Размышления о живописи в четырех главах
Творческие занятия для детей с нейроотличиями от 7 лет и их родителей
Творческие занятия для детей с нейроотличиями от 7 лет и их родителей
Серия занятий для параллельных групп детей и их родителей знакомит участников с живописью через театральные формы. Отправной точкой послужат художественные образы с полотен Анри Матисса, Наталии Гончаровой, Ольги Розановой.
Методы театральной педагогики, аутентичного движения, мультисенсорные творческие практики помогут утвердиться в своих эмоциях и ощущениях, выразить их и поделиться с другими.
Темы:
Контур
Художественно-театральное занятие, в котором участники будут знакомиться с понятиями линии, контура и формы.
Маска
Участники сосредоточатся на средствах телесной выразительности и эмоциях. Занятие посвящено исследованию понятия образа и его проявлений через позы и мимику.
Ритм
Участники узнают о ритме цвета в живописи. Практическая часть посвящена работе со своим физическим ритмом, скоростью и вниманием.
Ракурс
Участники рассмотрят различные ракурсы в натюрмортах и пейзажах, а также сами попробуют исследовать пространство из разных точек.
Продолжительность занятия: 1 час
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
Методы театральной педагогики, аутентичного движения, мультисенсорные творческие практики помогут утвердиться в своих эмоциях и ощущениях, выразить их и поделиться с другими.
Темы:
Контур
Художественно-театральное занятие, в котором участники будут знакомиться с понятиями линии, контура и формы.
Маска
Участники сосредоточатся на средствах телесной выразительности и эмоциях. Занятие посвящено исследованию понятия образа и его проявлений через позы и мимику.
Ритм
Участники узнают о ритме цвета в живописи. Практическая часть посвящена работе со своим физическим ритмом, скоростью и вниманием.
Ракурс
Участники рассмотрят различные ракурсы в натюрмортах и пейзажах, а также сами попробуют исследовать пространство из разных точек.
- Елизавета Кабаева — куратор программ доступности и инклюзии
- Ольга Леонова — арт-терапевт, куратор и ведущая музейных программ для посетителей с нейроотличиями.
- Екатерина Кочнева — режиссер, актриса, ведущая театральных и творческих практик.
Продолжительность занятия: 1 час
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К ЗАНЯТИЯМ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ
Форма цвета
Занятие для посетителей с особенностями ментального и эмоционального развития от 16 лет
Занятие для посетителей с особенностями ментального и эмоционального развития от 16 лет
Какие инструменты использует художник, чтобы создать произведение искусства? Кисть, мольберт, палитру, мастихин, краски и... ножницы!
Французский художник Анри Матисс рисовал с помощью ножниц. Он вырезал цветные фигуры из бумаги и создавал из них аппликации. Большое значение в аппликациях Матисса имеют цвет и форма — важные выразительные средства в живописи.
На занятии:
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
Французский художник Анри Матисс рисовал с помощью ножниц. Он вырезал цветные фигуры из бумаги и создавал из них аппликации. Большое значение в аппликациях Матисса имеют цвет и форма — важные выразительные средства в живописи.
На занятии:
- познакомимся с цветом и формой на примере работ Анри Матисса и картин других художников, представленных на выставке «Русские дикие»;
- увидим,как художники сочетали цвета, чтобы передать настроение и эмоции;
- узнаем больше об оттенках и их свойствах;
- передадим форму яркими цветами и попробуем рисование ножницами в духе Анри Матисса.
Узнать подробности и записаться inclusion@rusimp.org
Партнер инклюзивной программы музея
Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд»
Выставка «Русские дикие»
На совместном проекте с ГМИИ имени А. С. Пушкина представлены «дикие», фовистские работы европейских и русских художников начала XX века. Дерзкие краски, эксперименты с формой и плоскостью — на выставке произведения французских фовистов Матисса, Фриеза, Марке и других встретятся с произведениями отечественных бунтарей-экспериментаторов.
Мы в социальных сетях